Gli anni ’90 sono stati un decennio iconico di grande programmazione televisiva, con serie tv come Friends, Buffy e molte altre
Gli anni ’90 del secolo scorso sono stati un periodo sperimentale per la televisione, la quale ha lanciato le carriere di molte star del cinema e ha contribuito a definire il decennio attraverso la cultura pop.
Serie TV come Friends e Full House mostravano la moda dell’epoca mentre parlavano di problemi di vita reale che molte persone affrontavano nella loro quotidianità.
La televisione degli anni ’90 ha creato lo stampo per le sticom che gli spettatori guardano oggi e ha raccontato gli eventi nei notiziari ogni sera in un modo che li ha resi appetibili.
Attraverso trame e personaggi rivoluzionari, gli anni ’90 hanno inaugurato una nuova ondata di sitcom e drammi che non saranno di certo dimenticati facilmente dagli spettatori televisivi.
Le serie TV degli anni ’90 più importanti
Iniziamo con la serie tv Buffy. L’ammazzavampiri, importante perché ha riempito il vuoto con una forte protagonista femminile che non aveva paura di affrontare il pericolo a testa alta.
A differenza di altri spettacoli degli anni ’90, Buffy regge ancora grazie alla caratterizzazione di Buffy come un supereroe di tutti i giorni e al dramma che ha reso lo spettacolo più realistico.
Anche le donne di supporto intorno a lei come Willow (Alyson Hannigan) e Anya (Emma Caulfield), avevano poteri a pieno titolo e, oltre a essere uno dei primi programmi televisivi a presentare una coppia lesbica impegnata e di lunga data come protagonista, Buffy ha anche aperto nuove strade nel dimostrare che l’horror, il femminismo e la commedia andavano di pari passo e sinergicamente.
Passiamo poi a Twin Peaks: strano dramma poliziesco che prefigurava già l’attuale tendenza della televisione premium: senza di lui oggi non godremmo il tipo di misteri, omicidi televisivi di alto calibro e prestigio come True Detective e Big Little Lies.
Aveva un ambiente ben sviluppato, personaggi affascinanti e una trama non lineare che faceva riflettere gli spettatori. Twin Peaks è iniziato nel 1990 ed è incentrato sulle indagini sull’omicidio di una giovane ragazza, Laura Palmer, in una piccola cittadina chiamata Twin Peaks.
Impossibile non citare Friends, uno delle sitcom più popolari degli anni ’90, con un cast di personaggi in sintonia con i fan e una commedia adatta all’epoca.
La serie tv è andata avanti per 10 stagioni e ha affrontato il tema delle relazioni, difficoltà finanziarie e l’esperienza generale di essere un ventenne a New York City che cerca di seguire i propri sogni.
Friends è abbastanza realistico da consentire ai fan di vedere una piccola parte della loro vita in ciò che stava accadendo sullo schermo: la dinamica del gruppo di amici era qualcosa che altri programmi non avevano esplorato, dando a Friends qualità distintive che altre serie avrebbero cercato di emulare in futuro.
A parte la scrittura, la moda inclusa nello spettacolo è corretta per il periodo: Rachel Green, interpretata da Jennifer Aniston, è diventata un’icona della moda degli anni ’90 e ha ispirato le donne di tutto il mondo a tagliarsi i capelli come Rachel.
I Simpsons sono una critica caustica alla cultura e alla politica americana, questa sitcom animata ha influenzato molte delle serie animate più popolari oggi. Lo show affrontava conversazioni che all’epoca erano difficili in modo stimolante e divertente. È uno spettacolo animato satirico e sovversivo ed è noto per il suo umorismo spiritoso, intelligente e irriverente.
Lo spettacolo ha anche sfidato i tradizionali ruoli di genere e aveva uno stile di animazione rivoluzionario. È stato il primo a utilizzare l’animazione digitale, facendo avanzare il campo della computer grafica. I Simpson hanno anche ampliato i confini delle sitcom tradizionali con il loro umorismo unico.
Mentre ogni membro della famiglia si adattava a uno schema stabilito da altri spettacoli, i Simpson si sono appoggiati agli stereotipi e hanno evidenziato come possano ancora trarre beneficio dalla commedia.
I Simpson parodiavano gli spettacoli della cultura pop e includevano celebrità che attiravano nuovi fan nello spettacolo. Questa commedia di lunga data continua a segnare epoche e a ridefinire se stessa.
Tra Willy, il principe di Bel-Air, ER e Will e Grace
Simbolo degli anni ’90 è Willy, il principe di Bel-Air, serie tv che parla di un giovane del centro città che si trasferisce con i suoi ricchi parenti a Bel-Air.
Lo spettacolo è stato uno dei primi programmi televisivi che includeva un cast prevalentemente nero mentre affrontava problemi di etnia, classe e identità in modi divertenti e toccanti.
Mostrando personaggi non bianchi che vivono uno stile di vita benestante, Willy, il principe di Bel-Air ha rotto gli stereotipi sulle comunità nere pur essendo divertente e connettendosi con un pubblico di varie etnie. La serie ha mostrato problemi seri come la profilazione razziale e i bambini che affrontano l’abbandono dei genitori.
ER è un dramma medico ambientato in un affollato ospedale di Chicago ed è stato notato per la sua trama frenetica, la tecnica di ripresa creativa e i personaggi ricchi di sfumature. La narrazione frenetica insieme ad alcuni dialoghi a fuoco rapido hanno reso il suo stile piuttosto innovativo e unico.
La serie tv è stata lodata per la sua rappresentazione realistica delle emergenze ospedaliere e delle procedure mediche, compreso l’uso del linguaggio medico e dei processi medici reali.
Nello staff era presente un consulente medico per garantire che le parti mediche dello show fossero precise e verosimili. In termini moderni, era Grey’s Anatomy degli anni ’90, che è anche un popolare spettacolo di drammi medici di lunga data.
Infine Will & Grace ha cambiato la storia della televisione inserendo personaggi apertamente gay in prima linea nella storia in ogni episodio.
Ciò ha segnato un’epoca in cui la comunità LGBTQA+ era ancora alle prese con l’epidemia di AIDS, ma combatteva gli stereotipi e viveva più liberamente che in altri momenti della storia.
Non rifuggendo da questioni controverse, Will & Grace è stato tempestivo e ha aiutato coloro che si sentivano ostracizzati a vedersi rappresentati in TV.
Lo spettacolo prendeva in giro tutti e aveva un umorismo che gli altri avevano paura di affrontare. Poiché l’amicizia è stata la forza trainante di Will & Grace, lo spettacolo è stato apprezzato da tutti.
Da ricordare l’ episodio della seconda stagione in cui Will (Eric McCormack) e Jack (Sean Hayes) hanno protestato contro la mancanza di baci tra uomini gay in TV, concludendo la scena con un bacio condiviso, anche se politico, uno dei primi in rete. televisione.